Le clan Wu-Tang est pratiquement une langue sur eux-mêmes.
Depuis que j’ai commencé à prendre soin de la musique au milieu des années 90, tout ce que j’ai jamais entendu, c’est comment «Wu-Tang est pour les enfants» et comment «Cash règne tout autour de moi». Ils sont un lingua franca pour des générations de fans essayant de célébrer la communauté, la rébellion et le chutzpah sans fin qui est défini la hanche au cours des 40 dernières années.
Mais même les langues les plus prolifiques finissent par parler leur propre fin.
« Wu-Tang Forever: The Final Chamber » (obtenez des billets ici) est effectivement censé être aussi proche d’un arc final que possible pour le meilleur Shaolin (qui serait RZA, GZA, Raekwon, Ghostface Killah, Method Man, Inspectah Deck, U-God, Masta Killa et Cappadonna). C’est certainement un exploit plus facile à dire qu’à faire – le poids collectif de Wu-Tang est aussi puissant que généralement sporadique, et souvent les concerts et les disques sont alimentés par la moitié du collectif ou moins. (Sans parler du LPS solo qui sont souvent des projets de groupe à peine vécu.)
Mais Wu n’était rien sinon honnête avec eux-mêmes et leur public fidèle à l’arène PHX de 18 422., « Final Chamber » est essentiellement organisée comme des décors mettant en vedette plusieurs membres ponctués de rassemblements de grands groupes autour de gemmes comme « Cream » et de ce gars discogique de « Gravel Pit ». C’est une approche qui vous rappelle la magie et le charme créatifs lâches au cœur perpétuel de Wu, et comment il y a toujours quelque chose de plus grand qui se déclenche, quel que soit le nombre de soldats de Shaolin sur scène. Cela signifie également qu’il y a quelques configurations qui se sont toujours remarquables – chaque fois que vous obtenez Raekwon et Method Man, par exemple, c’était de l’or solide, et il y a peu de niant la connexion éternelle entre RZA et GZA.
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Encore une fois, cela n’avait jamais vraiment d’importance s’il y avait deux membres ou près de 10 – Wu-Tang a cultivé une setlist qui est moins comme une plus grande offre de succès et plus d’une étude de cas sur ce qui les rendait si convaincants. «Le clan wu – tang ne nut pas ta f ‘wit», par exemple, c’est ce grand groupe Jam, et dans le cadre en direct, nous pouvons voir l’interaction sans effort qui rend Wu imparable que ses membres fusionnent. Cette même dynamique est à l’œuvre mais légèrement modifiée sur «Rainy Dayz»; Ici, Raekwon et Ghostface Killah ont démontré que la force du WU provenait toujours de la puissance et de la création que les membres éprouvent chaque fois qu’ils passent au micro à quelque titre que ce soit. Même ce qui équivalait à des chansons solo, comme la «Run» de Cappadonna, a offert un projecteur sans qu’il se perde dans le shuffle of star Power.
Bien sûr, il y avait d’autres vedettes et tubes – «apporter da choux» et «protéger le cou», par exemple, le son aussi net et le rockage corporel que jamais parce que les vrais hymnes ne peuvent jamais mourir. Mais il semblait presque que les chansons étaient parfois sans conséquence. Ils étaient souvent des véhicules dans le véritable but de la nuit: laisser Wu-Tang dire au revoir. Non seulement pour les fans en jouant des coupes sous-estimées comme la «crème glacée» – qui capture un côté plus idiot et ludique du «noyau» Wu dont nous avons toujours besoin – mais les uns pour les autres. Il y a eu beaucoup d’étreintes sérieuses, de mini-parties impromptues et de passer des high-fives – toutes les expressions de la fraternité profonde d’un groupe qui a changé le visage du rap autant que la vie des autres.
Oui, ils méritent leur tour de victoire, mais plus que cela, ils méritent de prendre ensemble et de savourer vraiment dans la joie et l’art qu’ils ont fait pour eux-mêmes et pour les autres. Il s’agit d’une chance de reconnexion à la campagne de se reconnecter à la toute fin et de se rappeler que, oui, wu-tang a changé des vies, l’arc de la musique populaire et même la façon dont les gens voient le monde. Surtout, cependant, ils ont tout fait ensemble.
Pourtant, cette tournée ne concerne pas le passé non plus. Pour un tas de mecs en disant au revoir, il y a eu beaucoup de cas de Wu-Tang en se concentrant sur l’avenir. Cela a commencé avec l’ouvreur de l’émission, Run the Jewels (alias Killer Mike et El-P). Bien que ce duo soit assez bien établi, les placer dans le canon de Wu a fait des tas pour cimenter ce duo en tant que futures légendes. (Un tueur d’honneur à laquelle Mike a répondu en disant: «La meilleure façon dont nous pourrions les hommager est de brûler cet endroit au sol mutoral.»)
