Parlons d’Angine de Poitrine, la Canadienne à pois sensibles qui a transformé un élan local en viralité internationale, puis en tournée mondiale – le genre de grand voyage qui soutient un style de vie de classe moyenne, au moins pour un petit moment, même si leurs parents ne sont pas les bleus de Wikipédia. Pendant que nous y sommes, disons également à voix haute certaines des parties les plus discrètes sur la tentative de réussir en tant que musicien dans cette époque obsédée par l’image.
La musique comporte de nombreuses méta-métas, mais certaines choses semblent aider les artistes en herbe quoi qu’il arrive. Cela aide de travailler dur et d’avoir du talent. Cela aide à jouer dans les genres musicaux les plus populaires. Cela aide d’être incroyablement beau. Beaucoup de choses aident probablement, mais aujourd’hui, il y a plus d’actes musicaux actifs qu’à tout autre moment de l’histoire, et donc travailler dur et avoir du talent est rarement suffisant.
Angine de Poitrine joue du prog instrumental et du math rock. C’est difficile à vendre même si vous ressemblez à Harry Styles, et même si je ne vais pas m’attarder trop sur leurs véritables identités (spoiler : c’est un autre duo math rock québécois, respecté localement mais jamais très connu), ils ne ressemblent probablement pas à Harry Styles. Mais comme Angine de Poitrine, ils ont trouvé le moyen de vendre leur vision de niche. Ils ont trouvé un super gadget – et ici je vais utiliser un mot décrié avec amour –.
Le packaging à pois et les tenues au look sauvage sont une astuce astucieuse, une nouveauté. La plupart des gens n’ont jamais rien vu de tel que ces costumes inspirés des marionnettes. Ça a marché ! Ils gagnent des prix et remplissent des salles plus grandes. D’autres artistes talentueux et travailleurs devraient trouver un gadget.
Les gadgets ont réussi depuis longtemps, mais de nos jours, seuls les visuels semblent prospérer ; Cela fait des années qu’un Tom Waits, une Kate Bush ou un T-Pain ont fait irruption dans le courant dominant après avoir manipulé leur voix naturelle. Pourtant, notre ère de la vidéo courte, avec sa marque plastique d’« authenticité », est mûre pour la contre-programmation.
Cela se produit déjà. Les styles de rock plus durs sont remplis de gars masqués et maquillés. Et Ghost et Sleep Token sont accompagnés de bibles pleines d’histoires fictives, une tactique que Twenty One Pilots a également utilisée pour se démarquer et maintenir l’intérêt du public entre les projets. L’esthétique inspirée du drag de Chappell Roan s’est révélée révélatrice avant de devenir le look le plus arnaqueur du circuit des festivals. Parfois, il semble que les DJ portant des masques étranges soient les seuls qui restent. Si vous ne pouvez pas être super chaud ou super chanceux, un bon gadget est la meilleure chose à faire.
Le monde regorge de talents qui ne sont jamais entendus. Il existe de nombreux groupes à la mode locale qui ne sont pas réservés en dehors de leur circuit, ou qui ont remporté le prix de la meilleure nouvelle musique et ont immédiatement repris leur travail quotidien. Lorsque l’élan s’arrête, qu’avez-vous à perdre ?
Il y a des inconvénients, notamment le fait qu’adopter un gadget est profondément embarrassant. C’est une reconnaissance du fait que vous voulez de l’attention, que vous n’êtes pas naturellement cool, que vous êtes un dur à cuire et un grincer des dents. C’est un signal coûteux que vous ferez tout pour diffuser votre musique. Si ce n’était pas gênant, davantage de gens le feraient et cela ne fonctionnerait plus.
Artistes, ne laissez pas la gêne vous arrêter. Si le gadget échoue – et cela pourrait très bien – au moins vous avez essayé. Vous aurez toujours les photos.
Si cela fonctionne, attendez-vous à de la compagnie. Une fausse Angine de Poitrine a déjà joué Moscou à pois, et une chaîne de fêtes québécoise vendait des costumes à 120 $ jusqu’à ce qu’ils soient retirés des étagères. Les faux groupes sont cependant faciles à repérer ; leur guitare n’a qu’un seul manche. C’est réel authenticité, désormais disponible en version à pois.