Heavy Song of the Week est un article sur Heavy Yala qui présente les meilleurs morceaux de métal, de punk et de hard rock que vous devez entendre tous les vendredis. Cette semaine, nous mettons en avant le nouvel album « Barbarians Blood » de Mastodon.
Avant cette semaine, je n’avais jamais entendu parler de faux noms. Depuis la sortie de « Until It’s Normal », j’ai enregistré leurs deux premiers disques et j’ai joué ce morceau peut-être une douzaine de fois. L’histoire du groupe est déjà folle, avec des groupes de rock alternatif, post-punk, post-hardcore et hardcore comme Minor Threat, Embrace, Refused, Bad Religion, Girls Against Boys et Rocket from the Crypt, une série véritablement époustouflante de groupes légendaires. Le fait que « Until It’s Normal » évite une grande partie de cette histoire est un signe du fait que ces musiciens sont condamnés à perpétuité, que leur large palette musicale émerge en raison d’un amour encore plus large pour la musique. Il y a ici du glam rock, des refrains power pop dignes d’un disque perdu de Big Star, mais aussi des harmonies Motown et des mélodies vocales qui rappellent le génie des Pipettes et de Phil Spector.
Ce n’est pas une surprise qu’un groupe de vétérans du punk ait une oreille attentive pour ce genre de musique, mais être capable de bien le faire est une autre histoire. Bon sang, la moitié de l’attrait du punk en tant de mots réside dans une naïveté joyeuse, dans le fait qu’une limite de compétence ne devient pas une limite de performance, et que l’enthousiasme et la volonté peuvent vous mener plus loin que la technique par cœur. Mais des groupes comme Fake Names soulignent que ceux qui consacrent leur vie à cette musique acquièrent souvent un ensemble de compétences musicales approfondies et une oreille remarquable pour les retournements de situation, les mélodies, les progressions et les voix d’accords, même s’ils ne pouvaient pas vous dire exactement ce qu’ils jouaient. Maîtriser ce type de rock est un exercice d’intellect et cœur, deux éléments dont les faux noms regorgent.
Mentions honorables
Cirith Ungol – « Toutes les ombres »
Cirith Ungol est pour moi le summum du mythe et de la magie du heavy metal, ce qu’il est lorsque le rock, le blues et le punk sont totalement soustraits. Que reste-t-il ? Ceci : une vision de l’œuvre d’art de Michael Whelan, Elric brandissant Stormbringer, la lame de vampire, une force squelettique gargantuesque. C’est le début de RUSH, surtout Caresse d’Aciermélangé à Judas Priest de la fin des années 70, aux cachots humides et à la fumée de torche étouffante du fantasme maléfique qui donne naissance au heavy metal. C’est la musique de crânes dans l’obscurité dégoulinant de sang de la bouche, de portails sombres vers des royaumes fous, tout l’imaginaire aigu qui rend le heavy metal si enivrant. C’est l’un des plus grands groupes de heavy metal au monde, criminellement sous-estimé, et ils sont de retour, s’ajoutant à un retour qui, tout comme le retour de Satan il y a dix ans, est sans doute plus fort que leur parcours initial il y a plus de quarante ans.
L’heure la plus sombre – « Souffrir divinement »
Tous les natifs de Virginie dans le monde du heavy metal et du hardcore mourraient pour Darkest Hour qui, avec Lamb of of God, sont les héros de notre ville natale. Darkest Hour apporte ici l’inclusivité avec un couteau, une vigueur politique militante qui est aussi nécessaire pour faire avancer les choses que pour avoir une division nette entre la diligence et la compassion nécessaires de la vie quotidienne et le travail plus intense que le civisme exige de nous. Le hardcore est une manière de penser et d’engagement avec le monde autant qu’un type de musique, et ces riffs méchants affirment que ce type de musique vient de quelque part à l’intérieur.
Ongles – « La vie basée sur la peur »
C’est mon genre de metalcore. Nails revient avec un single sombre et fétide, brandissant des riffs chromatiques et un culte de Slayer livré avec un hurlement de gorge irrégulier. Pas de chant clair, pas de refrains mélodiques, des entrées et des sorties en moins de trois minutes. Dieu sait que j’aime la dynamique, la portée et la portée, mais quand il s’agit de ce genre de musique, je veux qu’elle soit délibérément axée sur une agression brute et bruyante, et Nails n’a jamais manqué d’y parvenir.
