Heavy Song of the Week est un article sur Heavy Yala qui présente les meilleurs morceaux de métal, de punk et de hard rock que vous devez entendre tous les vendredis. Cette semaine, nous mettons en avant le nouveau single « Bedlam » de Whitechapel.
Un auditeur comme moi se connecte rarement de manière significative au deathcore. Au fil des années, j’ai appris qu’il s’agissait davantage d’un problème générationnel que d’un problème qualitatif en soi. Le death metal et le hardcore avec lesquels je me suis lié en grandissant ne correspondent pas de manière significative au son du deathcore et même le metalcore qui m’intéresse le plus a tendance à provenir des camps les plus chaotiques et mathématiques. Alors pourquoi Whitechapel semble-t-il me frapper si fort ? C’est une question à laquelle j’ai passé beaucoup de temps à réfléchir. « Bedlam », le nouveau single de Whitechapel, évite l’influence art rock et métal progressif qui s’est infiltrée dans leur son au cours de la dernière décennie, utilisant ces leçons apprises pour créer un morceau riche en atmosphère.
À aucun moment Whitechapel n’utilise les astuces de production stéréotypées ou les sons de guitare fortement numérisés qui caractérisent tant le deathcore, mais ils ne semblent pas non plus avoir honte du genre qu’ils maîtrisent, et ils ne devraient pas non plus le faire. Ils conservent la férocité du hardcore et l’aile plus brutale et intense du metalcore, mais remplis de véritables riffs de death metal, d’une maîtrise verrouillée du rythme et du chant à la Meshuggah qui ressemblent à de véritables soufflets plutôt qu’à être trop produits et fonctionnellement édentés.
Whitechapel décrit cette époque comme un retour à un matériau plus lourd et plus ignorant et bien que ce dernier soit certainement vrai, ils restent loin d’être ignorants, même en se concentrant davantage sur le poids. J’ai appris à être plus patient et à comprendre le deathcore, mais Whitechapel continue de me montrer que son meilleur transcende toujours ces lignes et est capable de se connecter même avec quelqu’un comme moi.
Mentions honorables
Besotten – « Brumes de décomposition »
Dans l’esprit d’une musique lourde et ignorante qui conserve un esprit d’art proportionné, on trouve « Mist of Decay », le morceau d’ouverture du nouvel album du groupe death/doom Besotten. Oeil du monolithique dehors aujourd’hui. Le death/doom à son meilleur n’est pas loin du metalcore ou du deathcore d’un certain penchant, en particulier des groupes comme Harms Way qui mélangent le hardcore, le death metal et le doom en un seul tout sensuel et implacablement brutal. L’art ici réside dans la maîtrise de l’atmosphère et le développement de l’ambiance du morceau sans détourner l’attention de l’incroyable poids des riffs en question. Les personnes extérieures au monde du métal de ce type pourraient hésiter devant le terme « ignorant », le considérer comme un compliment détourné, mais il est plus proche de l’autre moitié de l’expérience humaine. Être enivrant mais aussi ignorant est un métier qui demande de l’adresse, pour créer quelque chose qui résiste à l’évaluation critique mais qui sur le moment vous réduit à une bête se débattant et se déchaînant. Le sentiment de renaissance est euphorique.
Flottant – « Herbe mouillée »
Les débuts de Floating étaient une poussée expérimentale vers une version plus adaptée de la fusion du prog, du post-punk et du death metal explorée par Tombs, créant une atmosphère trouble mais luttant pour tout ramener à la maison. Ce disque indique cependant un avenir prometteur pour le groupe, un avenir que leur nouveau single « Wet Grass » réalise haut la main. Ce morceau me rappelle ces premiers singles magiques de groupes comme Bedsore et Morbus Chron, rivés de puissance psychédélique et se sentant carrément horribles sans avoir à recourir au sifflement de la bande de black metal pour le faire. Floating a clairement pris la réponse mitigée mais finalement chaleureuse à leurs débuts comme un défi légitime et en est sorti encore plus fort. Leur prochain disque Surveillance des incendies est celui à rechercher début 2027 en fonction de la force de ce single.
Penny Coffin – « Musique de meurtre »
Certains titres dans un contexte death metal vous disent tout ce qu’il faut savoir. Nous avons, par exemple, le brillant duo de Cannibal Corpse, « Hammer Smashed Face » et « Devoured by Vermin ». De Morbid Angel, nous avons les «Evil Spells» ridiculement parfaits. Et maintenant, du groupe écossais Penny Coffin, nous avons le morceau d’ouverture de leur premier album Fragmentation transitoire « Musique meurtrière. » Leur approche du death metal old-school sera instantanément familière aux fidèles, pleine de travail whammy hurlant de Floyd Rose et de riffs tunnels nocifs à la Morbid Angel livrés avec des rythmes féroces. Il s’agit d’un death metal d’une époque antérieure à la séparation du black metal dans son propre espace, la théâtralité effrayante du dernier informant les vapeurs de terre sépulcrales du premier. Rassurez-vous : à travers le mysticisme death de cette aile de la musique heavy, nous le vivons toujours de la même manière que Van Halen et AC/DC, avec des headbangs dans le garage et des rêves de bière et de mal. C’est génial.
